克劳德·莱维柯  （Claude Lévêque）   《夜未央》   （Le Grand Soir）  法国国家馆

Making Worlds
Care Mondi
Construire des Mondes
Bantin Duniyan
Weltenmachen
6月和9月的威尼斯是个集市。6月秀的是艺术家、策展人、画廊老板、装置、绘画和影像，3个月后摆的是建筑师、开发商、艺术化的（更多是形式化的）方案和草图。这样的集市年年开，年年被骂，已有106个年头；年年被骂，又年年增加参展国名单，已有77个之多；年年增加，又年年引发多少为之削尖脑袋奋不顾身的事件……

收藏家希克和中国馆策展人卢昊一起在艰难地看方力钧的作品

李宏宇 | 图文
“有没有人能看完双年展上的所有展览呢？”离开威尼斯的时候我想过这个问题。连续用两个半天、两个整天，总计近30个小时穿梭在威尼斯的岛屿之间，我看过了主题展“制造世界”、大约20个国家馆（总共有77个）、5到6个平行展（总共有44个）。结局是腰酸腿疼、神经麻木，决定结束观展的这一天睡了12个小时。“看完所有展览”当然是不切实际的设想，真要做到的话，除了要有足够的时间（也意味着足够的金钱，因为咖啡虽然便宜，旅馆可真是贵）、充沛的体力、强韧的神经，恐怕还必须患有相当程度的强迫症才行吧。

胡昉 | 图文

杨海固（Haegue Yang）的录像散文《加倍和减半—无名邻居事件（Double and Halves – Events with Nameless Neighbors）》长达70分钟，叙述的是她对汉城一个居住区中居民的观察，或者说，轻声的颂歌：那些萨满，那些老人，那些妓女，那些债务缠身的人，那些平凡的、谦卑的、通常被归入为“穷”的人们，杨海固以一种平和的语调开始她的讲述：

住在这儿的是年轻人。
他们因其无用而拥有青春。
因为他们年轻，他们移动迅速。
但这与匆忙不一样，
因为他们不在匆忙的快车道上，
他们因其无用而负疚。

邱志杰 | 文   肖全 | 摄影

每年的威尼斯双年展几乎都会被一些人认为是有史以来最差，今年我也毫不例外地又听到了这种说法。然而大展依然一次次地举办下去，依然让人趋之若鹜。后年我们又会觉得那一次是史无前例地差……然而艺术界并没有比过去更糟，只是在我们心中一切逝去的时代都好。我们到威尼斯去是出于习惯还是依然心存侥幸地在寻找惊喜呢？还是当代艺术界已经过度成熟以至于做作，以至于严苛的质疑显得更高深和激进，而童言无忌的称赞需要先看看是否左右无人才好意思发出？

与《未来主义宣言》同时发表的设计图纸

潘盛 湛蓝 编译
1914年，在一次名为“未来城市”的展览中，一个巨大的摩天楼设计吸引了观众的眼球。这个大楼及其周围的装置，仿佛一架巨大而运转灵活的机器。大楼如同一个巨型的集成电路，由片状的墙、斜向的扶壁组成，没有绘画也没有雕刻，外露的电梯像铁和玻璃制成的蛇，沿着楼层的正面向上攀沿。林立的楼房通过桥、大型的天际线般的广告牌连接在了一起，而在他们之下，紧邻着的是一条深渊般的街道，街道不再是一个平面的衍生，而是经过好几层深入地下，川流不息的汽车、火车，分别在不同高度上行驶……更为令人惊讶的，设计中还出现了当时尚未在世界上使用过的飞机起降场和无线电通信线路。这一切远远超出了当时实用的建筑范畴，却应和了当时在意大利最为激进的未来主义首领马里内蒂的狂言：“我们确信伟大的世界被一种新的美所丰富，这种美就是速度之美……今天我们靠速度来建立起未来主义，因为我们要将这片土地从臭气熏天的教授、考古学家、古董商们的手中解放出来……拿起你的斧头和锤子对这个可怜的城市进行无情的打击。”而这一设计的作者，安东尼奥尼·圣埃里亚，也由此成为了未来主义建筑的代表者。