保罗·麦卡锡，《猪之岛》（Paul McCarthy, Pig Island ） 尼克拉·楚萨迪基金会｜图片提供

（顾盼｜文）一片杂乱无章的工作室场景，中间戴牛仔帽的雕塑应该是布什，左后方掉落的厚嘴唇貌似来自安吉莉娜·朱莉，乐器家具各种雕塑原材料全都横七竖八东倒西歪。这是美国当代艺术家保罗·麦卡锡（Paul McCarthy）2010 年的新作《猪之岛》（Pig Island ），这一占地 100 多平方米的庞然大作耗费了艺术家 7 年时间，集合了其近年来的重要雕塑作品，可看做是麦卡锡的雕塑自选展。他被认为是当代艺术史中的传奇人物，作品结合波普艺术和行为艺术，在极简主义中加入迪斯尼等美国流行文化的元素。在麦卡锡的雕塑、装置、录像作品中，经常可见被用来模拟血液和体液的番茄酱和蛋黄酱，面目狰狞举止荒诞的海盗、小丑、圣诞老人，以及以布什为代表的美国名人，他总是不遗余力地嘲讽美国当代社会，无情揭开美国梦的黑暗面。（时间：2010 年 5 月 20 日～2010 年 7 月 4 日 地点： 意大利米兰 尼克拉·楚萨迪基金会）

尹朝阳，《晕眩》（Yin Chaoyang，Dizzy ） 上海美术馆｜图片提供

（yu@n｜文）从“残酷青春系列”到后来的“毛系列”，尹朝阳作品所体现的边缘与锋利的气质似乎一直不能与主流社会的审美共谋。在最近的个展“正面”中，尹朝阳索性将传统肖像画中的五官特征抹掉，转而将人物那混沌而扭曲的真实面貌裸露出来。《晕眩》是他2010 年的新作，观者会看到颜料被杂乱地刮蹭和涂抹，色彩在污浊的基调上产生强烈的对比，整个画面无比压抑、暴躁、肮脏，甚至是丑陋、愚蠢。进入后青春时代的尹朝阳，早已从恣意表现自我内心矛盾和纠结情绪的创作阶段中走出来，他终于不再是个愤青了。现在的他真正感兴趣的是，人如何在环境里面逐渐地衰老，以及人跟时间对抗过程中发生怎样的变化。在他眼里，有时候人的狼狈也很生动。（时间：2010 年 6 月 14 日～2010 年 11 月 7 日 地点：中国 上海美术馆）

吉诺·德·多米尼克斯，《时间，错误，空间》（Gino de Dominicis, Il tempo, lo sbaglio, lo spazio） MAXXI 国家当代艺术博物馆｜图片提供

（顾盼｜文）这一来自意大利艺术家吉诺·德·多米尼克斯（Gino de Dominicis）的装置作品看着有点怪异：一具脚上套着溜冰鞋的骷髅平放在地上，骷髅一只手的末端立着一根竖直的棍，另一只手则牵着一具狗骷髅。艺术家本人对此作品的解释是：“艺术的空间是垂直的，错误来自人们想要在其中水平移动的意图，甚至渴望借助溜冰鞋来加速他们的水平运动。” 多米尼克斯是个艺术界的另类，他终其一生都在思考、实践并展示艺术家的角色问题，运用不同的艺术样式和材料探讨长久以来人类对于不朽的无尽追求。“由于人类无法直接阻止自己的内部时间来延长生命，于是他发明了各种可以加速生命过程的方式，希望通过干预空间从而间接地对时间也产生影响。可惜这一过程只有在空间和人类的想象力都受限时才会奏效，最终，这只是一个草率而可怕的错误。”（时间：2010 年 5 月 30 日～2010 年11月 7 日 地点：意大利罗马 MAXXI 国家当代艺术博物馆）

费德里克·费里尼，马塞罗·马斯托罗安尼，《八部半》（Federico Fellini & Marcello Mastroianni, 8 1/2） MAMbo 现代艺术馆｜图片提供

（顾盼｜文）电影《八部半》（81 / 2）的拍摄片场，导演费德里克·费里尼正在指导男主演马塞罗·马斯托罗安尼(Marcello
Mastroianni）那场潇洒奇幻的挥鞭戏。这部影射导演本人在创作瓶颈期纠结挣扎的“意识流”作品向来被人顶礼膜拜奉为经典，影片里那些错乱交织的现实和想象、暗藏玄机的隐喻虽然不太好懂，但一个个生动鲜明的人物和荒诞怪异的场景足以令人意犹未尽回味无穷。今年正值费里尼的另一部经典《甜蜜的生活》（La Dolce Vita）上映 50 周年，展览“费里尼，从意大利到月亮”通过大量费里尼的创作手稿、颜色鲜艳的以肥硕女人为主角的漫画和片场记录，回顾了这位天才导演将梦境付诸于大屏幕的 40 年电影生涯。（时间：2010 年 3 月 25 日～2010 年 7 月 25 日 地点：意大利博洛尼亚 MAMbo 现代艺术馆）

莱萨·帕里波维克，《NP77》（Neˇs a Paripovic, NP77） 蓬皮杜艺术中心｜图片提供

（刘焰｜文）德国哲学家本瓦尔特·本杰明认为历史是一系列缺乏连贯性的事件，并不是一个线性的连续进程。这个观点似乎尤其适用于近六十年来的东欧艺术史。柏林墙已经倒塌二十余年，而围绕东欧/西欧这组命题的反思却从来没有停止过。目前，巴黎蓬皮杜艺术中心以东欧破碎的艺术史为主题，展出五十余位东欧裔艺术家约 160 件艺术作品，在向西方观众介绍陌生艺术家及其创作理念的同时，揭示出东欧艺术创作对国际现代艺术创作的影响。参观者不难发现，东欧艺术家所关注的主题，例如个人与集体、政治与艺术、乌托邦与现代性、女性与女权、传统与未来等，恰恰是今天现代艺术创作最重要的命题。（时间：2010 年 4 月 14 日～2010 年7 月 19 日 地点：法国巴黎 蓬皮杜艺术中心）